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Bem vindos ao  Blog.

Neste Blog, Falaremos de Ilustração

Sua Utilidade e  seus Meios de Comercialização.

História da Ilustração

Originalmente, ilustração e escrita eram uma só coisa, já que ambas nasceram dos caracteres pictográficos, imagens sintetizadas num signo linear e ordenadas de modo a transmitir idéias. A ilustração propriamente dita existe quando uma mesma mensagem pode ser interpretada por duas vias: a primeira, mediante a leitura de sinais abstratos e a segunda, por imagens pictóricas.

Ilustração é qualquer representação gráfica que venha a explicar, esclarecer ou embelezar um texto. A ilustração pode ter, portanto, finalidade informativa ou ornamental.

Na antiguidade, era frequente se juntarem figuras às inscrições monumentais, como na estela de Israel e no Código de Hamurabi. Também era comum a ilustração de textos científicos, sobretudo médicos e botânicos, mas os documentos dessa época são escassos. A rigor, a arte da ilustração surgiu com o papiro egípcio e daí passou ao códice de pergaminho, na forma de miniaturas conhecidas como iluminuras. Um dos mais antigos manuscritos desse tipo que sobrevivem é a Ilíada, do século IV, da Biblioteca Ambrosiana de Milão. No cristianismo primitivo, a ilustração foi muito usada para evangelizar uma população que, em sua maior parte, não sabia ler.

Os séculos XVII e XVIII foram a época de esplendor da ilustração gravada em metal. Presente nas folhas de rosto alegóricas características do estilo barroco, o talho-doce apresenta, porém, a desvantagem de exigir a estampagem num tipo de prensa diferente daquela em que se imprime o texto. A litografia, inventada no fim do século XVIII mas utilizada na ilustração do livro apenas a partir do século XIX, é um dos processos de execução mais fácil. Consagrada pelo romantismo, teve seu primeiro grande sucesso na arte do livro com a edição do Fausto de Goethe, ilustrada por Delacroix, em 1828. O processo deu grande impulso à ilustração tipográfica, de que são o melhor exemplo as Voyages pittoresques et romantiques dans l’ancienne France (1820-1878; Viagens pitorescas e românticas à antiga França), publicadas em vinte volumes. Mais tarde, tornou-se o instrumento por excelência da crítica social, na ilustração caricata de publicações periódicas.

No início do século XIX popularizou-se também a zincografia. Seguiram-se os processos fotomecânicos, que permitiram a produção em larga escala de livros didáticos e técnicos ilustrados com a necessária precisão documental e a favoreceram a multiplicação das revistas de atualidades. Grande número de artistas modernos, como Toulouse-Lautrec, Matisse, Picasso, Kandinski, Paul Klee e Salvador Dalí, dedicaram-se à ilustração. As novas técnicas de reprodução incluem o linóleo e a serigrafia, entre outras.

A ilustração de livros  se divide habitualmente em dois tipos: intratextual (figura) e extratextual (estampa, prancha ou lâmina). Os processos mais antigos de ilustração, ainda empregados em edições de luxo, se faziam por gravura: em relevo (xilogravura), a entalhe (talho-doce) e em plano (litografia). Modernamente, emprega-se a fotogravura (processos fotomecânicos), também nos seus três sistemas: em relevo (clichês a traço e autotipias), a entalhe (rotogravura) e em plano (offset). Os jornais, que eram ilustrados pelos três processos de gravura, hoje são exclusivamente realizados por meios fotomecânicos, especialmente pela rotogravura e offset, que permitem imprimir, ao mesmo tempo, o texto e as ilustrações.

Ass: Wellington Guimarães

A ilustração na TV

Lembra do pica-pau?  Sim aquele mesmo azul e branco que você assistia concerteza quando era mais novo, mas hoje passa na TV também, esse é um dos melhores desenhos animados do mundo, e um dos mais antigos também, criado por Walter Lantz no ano de 1940 (Woody Woodpecker) é o nome original dessa incrivel ilustração. O pica-pau é um dos únicos desenhos animados que conseguiu sobreviver aos novos tempos da ilustração e desenhos  animados, foi redesenhado varias vezes para se adequar ao tempo, foi o primeiro desenho animado a passar na tv brasileira, na TV Tupi em 1950, um dia depois de ser fundada. O pica pau tem até estrela na calçada da fama!  Incrível isso não?

O s Simpsons tambem outro campeão de audiência, sempre se atualizando e até sendo exibido no cinema, algusn outros desenhos como Acaverna do Dragão, thunder Cat’s, He-man e outros fazem parte da infância de muitos jovens nascidos nos anos 80 e 90, fala a verdade, da uma saudade daquele tempo, Pernalonga, frajola, papa-léguas e seu amigo coyote. A ilustração segue na TV com publicidades, tendo como principal nome a Coca-cola, sempre no final do ano enchendo os nossos olhos de cores e o bom e velho Papai noel (inventada pela mesma) cantando encima do seu trenó, tem até um canal que é quase 100% ilustrado, a Mtv, sempre em seus comerciais psicodélicos, divertidos e que eu sinceramente muitas vezes não entendo nada, sempre inova.

A ilustração em 3d tambem está presente, no futebol, jornais, revistas eletrônicas e aberturas de programas na maioria deles infantis, a ilustração ajuda a entender, compreender e mostrar algo que não foi filmado ou presenciado por alguem ou seja sem ela seria dfícil entendermos algo, seria um “ entendeu ou que r que eu desenhe?”.

Por Samuel Cezário

O Radio, a musica e a ilustração

O que você imagina ao ouvir aquela música que tocava enquanto você dava o seu primeiro beijo? Ela tem o poder relembrar e ilustrar aquele momento, não só ilustrar mais sim mudar totalmente aquela lembrança, fazer diferente, a musica te faz criar, te faz ir para outro mundo, te faz viajar e imaginar o “como seria”.

Desde a telenovela que nos anos 60 já fazia as pessoas ilustrarem uma situação com a imaginação, um personagem, os movimentos as sua roupas. Ao ligar o radio e ouvir uma corrida, um jogo de vôlei, basquete, futebol, um jornal ou um programa de humor  o radio faz criar: criar uma bela sexta de três pontos, um belo ponto de saque, uma ultrapassagem, uma bola na trave, ou um trânsito intenso em São Paulo, e uma entrevista super bem humorada , com rostos felizes. Tente criar uma imagem bonita na praia sem ouvir nada, e depois tente fazer outra ouvindo uma musica romântica, será que não sairá muito diferente?

A musica te faz sonhar, ilustrar aquele momento especial com alguém também especial, uma namorada, uma “ficante” ou até mesmo aquela que é impossível, te faz imaginar e ilustrar um gol de placa feito por você em uma final de campeonato. Te coloca naquele filme bacana e até na Time Square, porque não?

A musica junto com a nossa poderosa ferramenta chamada cérebro consegue ilustrar o que quisermos, por isso pratique-a.

Por Samuel Cezário

A Ilustração é Fascinante

Tornar algo visível, concreto ou abstrato porque não?

Definimos como uma forma de linguagem contemporânea, linguagem inteligente e até mesmo uma linguagem futurista, porque com ela podemos criar, imaginar, antecipar algo, passar informações, resgatar a história, enfim inúmeras coisas.

A Ilustração pode ser a melhor ferramenta para se comunicar nos dias de hoje. Porque ela consegue com alguns rabiscos incentivar as nossas mentes  a até mesmo viajar para outros mundos.

O que não da para fazer na ilustração? Por isso coloque no papel aquilo que imaginar poderá servir de um ótimo beneficio para a humanidade ( ou para os motoqueiros ) como por exemplo…

Imagem Criada por Samuel Cezario e Pintada por Luzia Aparecida.

Ass: Samuel Cezario

Conhecendo melhor a Ilustração e seus meios de aplicação.

A ilustração, para maioria das pessoas, é um desenho. “ A ilustração pode ser um desenho, quanto uma pintura, colagem, imagem 3D, fotomontagem, etc. A definição correta para ilustração é uma imagem colocada de forma estratégica, com a intenção de melhorar o desempenho de um negócio. A ilustração é desenvolvida de acordo com a necessidade de transmissão de idéias de determinado produto ou serviço. Para ser criada a ilustração, não depende só da criatividade do ilustrador, mas também como tipo de técnica, material de aplicação, público.

Cada cliente pende uma imagem apropriada com o seu interesse, por exemplo: n]ao tem lógica desenhar uma flor cor-de-rosa, para um logotipo de uma casa de carnes, um “açougue”, nem um carro de corrida para o logotipo de uma floricultura. Porém, a ilustração para ser interessante tem que ser uma boa imagem junto com uma idéia brilhante.

A ilustração, não é  utilizada apenas em publicidade de quadrinhos, desenhos animados, ela pode ser utilizada em diversos negócios. Uma organização pode distribuir as pessoas uma cartilha de cuidados com a INFLUENZA A/H1N1, uma indústria de grande porte pode colocar cartazes  aos seus funcionários de como organizar o ambiente de trabalho, o chamado “ 5S “, não há restrições quanto ao local ou área de aplicação das ilustrações, a necessidade da ilustração é passar a mensagem para o público.

Vantagens do uso da ilustração:

Leitura com fácil entendimento: o texto acompanhado da imagem ajuda a proporcionar uma leitura mais agradável da mensagem. Ver um personagem vivendo e mostrando as situações descritas no texto, geralmente desperta mais a interesse do leitor do que um texto enorme em preto e branco sem imagens com o mesmo conteúdo.

Baixo Custo: a ilustração, em alguns casos é melhor, possui melhor valor de produção, em vista com a preparação de maquetes ou fotografias. No caso da fotografia, se contrata vários profissionais tais como, fotógrafo, maquiador, figurinista, agência de modelos, etc., para a produção da ilustração. Uma pessoa só poderia resolver tudo isso o “ Ilustrador “ com a imagem no computador, ou no papel, ele em muitas vezes consegue entregar no mesmo dia do pedido do cliente.

Diferencial: Um produto com uma embalagem ilustrada aparece mais ao consumidor do que um produto sem ilustração. Além da comunicação visual, a ilustração pode mostrar ao consumidor as formas de utilização do produto.

Identidade com o cliente: A ilustração tem que ter a cara do tema pedido pelo cliente, para atender sua respectiva imagem sobre determinado cartaz, produto, contratação de serviço, etc. As características pessoais do cliente também podem ser colocadas no desenho. Nas caricaturas este processo é mais evidente, e serve como uma forma de fazer o cliente do seu próprio retrato. O personagem pode ter comportamentos semelhantes ao do cliente, e viver situações parecidas às do seu dia-a-dia.

Ass: Alyson Paiva.

Graffite Contemporâneo

Hoje em dia o Graffite é uma forma de ilustração (expressão) e foi muito usado na época das guerras como demarcação de território, com finalidade de reivindicar direitos e expressar pensamentos. Nos dias atuais essa arte vem ganhando cada vez mais espaço, ao ponto até de ter sua exposição no Museu da Arte Contemporânea de São Paulo; como foi no dia 18/01/08 com a apresentação de 60 trabalhos, sendo metade de grafiteiros italianos e a outra metade de brasileiros.

Quando falamos de graffite lembramos de desenhos, ou outras ilustrações; porém podemos dizer que ela pode seu usada de uma forma estratégica para melhorar um negócio, isso através da transmissão de idéias, com imagens, pinturas, fotomontagens, etc …

Podemos ver por vários lugares por onde passamos, que o Graffite é muito comum, a exemplo, basta olharmos para as muros das avenidas, e dos viadutos, bemo como das creches, das escolas, dos buffets, e nas fachadas das empresas como logotipo de publicidade, sendo uma forma de deixar o local em destaque.

O Graffite tem suas várias formas de expressar pensamentos, alegria, tristeza, revolta, etc . . .

Ass: Thiago Mario

“Anime e sua definição”.

Anime (アニメ, Anime^? por vezes escrito Animê/é) é o nome usado para se referir a qualquer produto de animação (ou “desenhos animados”) produzido no Japão. A palavra anime tem significados diferentes para os japoneses e para os ocidentais. Para os japoneses, anime é tudo o que seja desenho animado, seja ele estrangeiro ou nacional. Para os ocidentais, anime é todo o desenho animado que venha do Japão. A origem da palavra é controversa, podendo vir da palavra inglesa animation (animação) ou da palavra francesa animée (animado),^[1] versão defendida por pesquisadores como Frederik L Schodt^[2] e Alfons Moliné.^[3] Também pode ser denominado japanimation em inglês.^[4] A palavra não precisa ser lida como oxítona, pois na língua japonesa não existe diferenciação entre paroxítonas e oxítonas. Ao contrário do que muitos pensam, a animação não é um género, mas um meio, e no Japão produzem-se filmes animados com conteúdos variados, dentro de todos os géneros possíveis e imagináveis (comédia, terror, drama, ficção científica, erótico etc).

Alguns animes, uma boa parte, possuem sua versão em mangá, os quadrinhos japoneses. Mangá quer dizer “figuras irresponsáveis”, pelo humor e espirituosidade nelas contidas e em suas situações, desenvolvidas mais tarde numa estrutura de história em quadrinhos por Rakuten Kitazawa. Às vezes, pode-se encontrar o termo para designar os animes no mercado estrangeiro. Os animes e os mangás se destacam principalmente por seus olhos geralmente muito grandes, muito bem definidos, redondos ou rasgados, cheios de brilho e muitas vezes com cores chamativas, para que, desta forma, possam conferir mais emoção aos seus personagens. Animes podem ter o formato de séries para a televisão,

fonte : Wikipédia

post: Tiago Roberto Alves de Melo

Ilustração “No Racism“.

pintura com lápis de cor

Releitura_de_Jan_Van_Eyck_by_mario_freire

Grande mestre na arte de pintar usando somente lápis de cor

Mário Freire,  se destaca com seu realismo em detalhes que poucos gênios  da pintura  tiveram ou teram um dia !!!!!

Por : Tiago Roberto Alves de Melo

fonte:  (  mariofreire.deviant art.com)

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